?

Log in

Театр's Journal
 
[Most Recent Entries] [Calendar View] [Friends]

Below are the 20 most recent journal entries recorded in Театр's LiveJournal:

[ << Previous 20 ]
Thursday, April 27th, 2017
11:49 pm
[nastyono4ka]
Пронумерованная Чайка на московской сцене
Дайнюс Казлаускас посчитал сколько раз ставили спектакль "Чайка 73458" по пьесе Чехова на сценах всего мира. И его "Чайка" оказалась 73458-ой. И мне кажется, это непоследняя постановка. Премьера спектакля состоялась в театре на Таганке на прошлой неделе.
Очень приятно было увидеть Ирину Апексимову, директора Театра на Таганке, на сцене. И для меня было открытие, что в этом спектакле играет её дочь Дарья Авратинская. Дарья исполняет роль Нины Заречной, и исполняет прекрасно.
Помимо актерского дуэта, на сцене присутствует еще один дуэт - два Треплевых, иногда даже и одновременно или попеременно читают чеховский текст. Эти роли исполняют Александр Метёлкин (молодой Костя Треплев) и Юрий Смирнов (дух самоубийцы). Очень необычное режиссерское решение, неожиданное, но очень украсившее спектакль.


Read more...Collapse )
Monday, April 24th, 2017
12:50 pm
[grushenka]
Чайка 73458 в театре на Таганке или Чехов с литовским акцентом
Мы выбираем, нас выбирают.
Как это часто не совпадает!
Я за тобою следую тенью,
Я привыкаю к несовпаденью.
Михаил Танич





Сколько раз ставили "Чайку" на разных сценах мира? Сколько именитых режиссеров и талантливых актеров считали, что уж они то точно скажут новое слово в прочтении этойт пьесы?
Вы не знаете? Оказывается, семьдесят три тысячи четыреста пятьдесят восемь Чаек взлетели над  театральными подмостками. Много ли это для одной пьесы?
Ответ прост. "Чайку" ставили, ставят и будут ставить бесконечно!
В легендарном театре на Таганке нынче премьера. Литовский молодой режиссер решил поставить еще одну Чайку и дал спектаклю оригинальное  название "Чайка 73458".

Read more...Collapse )
Sunday, April 23rd, 2017
12:39 am
[nastyono4ka]
Нездешний вечер
Над Петербургом стояла вьюга. Именно – стояла: как кружащийся волчок – или
кружащийся ребенок – или пожар. Белая сила – уносила.
Унесла она из памяти и улицу и дом, а меня донесла – поставила и оставила – прямо
посреди залы – размеров вокзальных, бальных, музейных, сновиденных.
Так, из вьюги в залу, из белой пустыни вьюги – в желтую пустыню залы, без
промежуточных инстанций подъездов и вводных предложений слуг.
И вот, с конца залы, далекой – как в обратную сторону бинокля, огромные – как в настоящую его сторону – во весь глаз воображаемого бинокля – глаза.
Над Петербургом стояла вьюга и в этой вьюге – неподвижно как две планеты – стояли глаза.
Стояли? Нет, шли. Завороженная, не замечаю, что сопутствующее им тело тронулось, и осознаю это только по безумной рези в глазах, точно мне в глазницы вогнали весь бинокль, краем в край.
С того конца залы – неподвижно как две планеты – на меня шли глаза.
Глаза были – здесь.
Передо мной стоял – Кузмин.
Глаза – и больше ничего. Глаза – и все остальное. Этого остального было мало: почти ничего.


Read more...Collapse )
Saturday, April 22nd, 2017
12:35 am
[pamsik]
«Импровизационный батл» между Театром на Юго-Западе и Губернским театром!
Оригинал взят у pamsik в «Импровизационный батл» между Театром на Юго-Западе и Губернским театром!
В один неприветливый апрельский вечер, когда многие из нас вытащили шерстяные носки и закутались потеплее в плед, устроившись перед телевизором, в Театре на Юго-Западе кипел вулкан страстей! Нет! Даже не так! Театр на Юго-Западе был центром мега-взрыва эмоций такого градуса, что у меня возникли опасения, как бы не обвалился потолок от раскатов смеха и грома аплодисментов!
17 апреля в стенах театра состоялся Импровизационный батл между артистами четырех столичных театров: РАМТа, Губернского театра, Театра на Малой Бронной и на Юго-Западе.
Как бы я ни старалась, как бы не морщила лоб в поисках словесных красок для описания того, что происходило – невозможно это сделать, бессмысленная работа.
Импровизация!
9 древнегреческих муз считаются покровительницами науки и искусства!
Почему среди них нет Импровизации? Искусства легкокрылого как бабочка, меткого как глаз таёжного охотника, точного как резец Микеланджело, искромётного как пенистое шампанское, молниеносного как прыжок тигра и потешного как маленький щенок.
Не на мечах, не на рапирах, не на шпагах соревновались артистические команды.
На словах! На моментальной реакции! На богатстве воображения!
На личном обаянии и на мастерстве актерском.
Это было замечательно *не знаю, ставить ли мне здесь двадцатый восклицательный знак? -!
Такое удовольствие доставила битва-батл!
Импровизационный баттл1.jpg
Я в 0_86305_3d1d1a46_orig.png и vkontakte.jpg 2016-05-23_20-29-44.jpg

Обе команды были замечательные, харизматичные, сильные, талантливые, и командная работа проявила невидимые связи между актёрами.Collapse )
Monday, April 17th, 2017
7:30 pm
[prosto2]
«Калека с острова Инишмаан» на второй сцене БДТ.
Оригинал взят у prosto2 в «Калека с острова Инишмаан» на второй сцене БДТ.
Оригинал взят у prosto2 в «Калека с острова Инишмаан» на второй сцене БДТ.

Редко стала делиться с друзьями театральными впечатлениями: спектаклей посмотрено много, но «цепляет» не все. Пьеса Мартина Макдонаха в Старом театре на Каменном острове «прострелила навылет». Пьеса, на первый взгляд, про Ирландию. Про угнетаемую Англией окраину, населённую пьющими и матерящимися жителями. Но на каждом повороте сюжета понимаешь: всё про Россию. Точнее, не так: про любовь к любой Родине. К любой: пьющей, угнетённой, безработной и нищей.

Главный герой спектакля калека Билли (Тарас Бибич) ухватил птицу удачи за хвост: прошёл кастинг для съёмок в Голливуде. Калеку взяли на роль калеки. И весь остров завидует Билли: он попробует «Бабл-гам» и «Чупа-чупс». А у себя на острове сирота-Билли, всё равно никому не нужен. Но Билли Америку не принимает. Дома он – калека, а в Америке – товар. Билли возвращается домой. Но возвращается иным: он сразу приглашает на свидание соседку, к которой давно не решался подойти. Потому что дома помогают и стены. А Родину не всегда хорошо понимаешь дома. Порой, нужно побыть на расстоянии.

А Тарас Бибич – актёр могучего таланта и темперамента. Он - большое приобретение БДТ. Пока повезло увидеть его только в двух спектаклях: в «Калеке» и «Когда я снова стану маленьким» по Янушу Корчаку. Пускай же ролей у него будет больше.


004.JPG

010.JPG
Monday, April 10th, 2017
12:53 pm
[grushenka]
Сюрреализм на сцене Театра луны. Реальность или сон безумца?
Меня зовут Сальвадором — Спасителем — в знак того,
что во времена угрожающей техники и процветания посредственности,
которые нам выпала честь претерпевать, я призван спасти искусство от пустоты.

Сальвадор Доме́нек Фелип Жасинт Дали и Доме́нек, маркиз де Дали де Пу́боль






Великий испанец, гений сюрреализма, художник, живший  и творивший так, что до сих пор почитатели и биографы ломают головы над загадками его жизни. Сальватор Дали. Великий безумец и ранимый, любящий и преданный мужчина. Спектакль Театра Луны "Сальватор Дали и испанская королева из Казани" о женщинах в жизни и творчестве Дали. Да, именно через призму его отношений с сестрой, женой и любовницей, режиссер Сергей Проханов рисует портрет гения сюрреализма.




Read more...Collapse )

Thursday, April 6th, 2017
12:39 pm
[pamsik]
Солнечная Маня
Оригинал взят у pamsik в Солнечная Маня
Так называли Марину Голуб друзья.
Сложно, очень сложно использовать прошедшее время в отношении этой красивой и цветущей женщины, великолепной страстной актрисы.
Марина Голуб жила жадно, любила жизнь - исступлённо, умела дружить – через сердце, с душою нараспашку. По-другому просто не умела. Такой Бог создал – Марину Голуб.
Она была настоящей.

Высшее провидение по своим неподвластным человеческой логике законам забирает с нашей планеты самых лучших, самых достойных и самых талантливых людей в расцвете сил и лет… Так ушла от нас и Марина Голуб, Машенька, Маня, солнечный человек…
29 марта в Портретном зале Московского Художественного театра состоялась презентации книги «Марина Голуб в жизни, театре, кино. Воспоминания друзей».
Основные жизненные вехи жизни Марины (Детство, Школа-студия МХАТ, Путь в театр, Телевидение, Дом, Кино, Личное, Расставания и потери, «Тартюф», «Гамлет», Трагическая «Васса» и многое-многое другое) описаны через воспоминания её друзей, известных людей, актёров, режиссёров, друзей детства.
Первые главы написала о маме дочь – Анастасия Голуб.
Наверное, если бы не формат книги, то их дружеские рассказы можно было бы издать в нескольких томах. Когда люди начинали говорить о ней, то не могли остановиться, столько хорошего связано у всех с Мариной. Собранные воедино в одну книгу воспоминания дают общую картину масштаба личности этой удивительной актрисы, помогают осознать силу её душевного сияния.
МХТ_Презентация книги.jpg
Я в 0_86305_3d1d1a46_orig.png и vkontakte.jpg 2016-05-23_20-29-44.jpg
Олег Табаков сказал кратко, немного перефразировав шекспировские слова Гамлета об отце: «Он человек был - человек во всем; ему подобных мне уже не встретить».Collapse )
Friday, March 31st, 2017
11:23 am
[grushenka]
Апельсины и лимоны
«Весь мир - театр. В нём женщины, мужчины - все актёры.
У них свои есть выходы, уходы, И каждый не одну играет роль.
Семь действий в пьесе той.
William Shakespeare, "As you like it"





Потрясающий спектакль в Московском драматическом театре имени Пушкина "Апельсины и лимоны" ! Это настоящий, искрометный бенефис одной из лучших актрис современной русскй сцены - Веры Алентовой.
Великолепная, талантливая актриса, отметившая 21 февраля свой юбилей, опять потрясла зрителей своей непревзойденной игрой! Два с половиной часа мы, затаив дыхание, не отрываясь смотрели на сцену, где разворачивалось удивительное действо, где смешалась реальная жизнь и театральные подмостки, где Джудит Блисс, в исполнении Алентовой, пела, танцевала, обольщала мужчин и отвергала их, страдала, смеялась - она ИГРАЛА!
Еще раз эта красивая, изящная женщина, гениальная актриса доказала, что возраста у таланта нет и ей подвластно все!


Read more...Collapse )
Thursday, March 30th, 2017
2:33 pm
[pamsik]
Евгений Гришковец и артисты МХТ на пресс-показе спектакля «Весы»
Оригинал взят у pamsik в Евгений Гришковец и артисты МХТ на пресс-показе спектакля «Весы»
Не знаю с чего начать.
В МХТ пригласили Евгений Гришковца.
Или может так? В МХТ им. Чехова Евгений Гришковец выпускает новый спектакль «Весы», премьера состоялась 24 и 25 марта на Малой сцене МХТ. Журналистов, фотографов, телевидение приглашали на пресс-прогон.
Спектакль отыграли не весь, оставив тему финала вне любопытных носов прессы.
Спектакль показали в двух составах.
После спектакля с сми общались сам Евгений Гришковец, режиссёр и автор пьесы, и актёры – Николай Чиндяйкин (народный артист РФ) и Игорь Золотовицкий (заслуженный артист РФ и ректор школы-студии МХТ).
С официальным представлением вроде всё.

А теперь о спектакле. Ребята, «Весы» Гришковца это… *разводит руками, машет головой, краснеет от натуги, стремясь подобрать правильные слова и желательно поумнее, глаза увлажнены*… - это класс!»

*Ещё немного бессвязного эмоционального текста, рецензия, написанная по всем правилам, будет опубликована чуть позже*.
Ночь, роддом, мужики. Мужики разговаривают (понятно, что Гришковец это всегда шикарный текст) и пьют (спектакль, возможно, для многих мужчин автобиографичен)). А женщины рожают. *Не волнуйтесь, не на глазах у зрителей, а где-то там, за закрытой дверью)*.
Название спектакля – «Весы», но весы это не измерительный прибор, Весы – это знак зодиака, созвездие, под которым сейчас кто-то родится.
И кто обладает развитым воображением, сразу же смекнёт, что Солнце находится в знаке Весов приблизительно с конца сентября по конец октября, стало быть действие происходит осенью, под осенним звездным ночным небом. Мелочь вроде, но уже красивая деталь.
Пресс-конференция.jpg
Гришковец находится в зрительном зале, для него этот прогон перед прессой также волнителен как и предстоящая премьера для зрителей.Collapse )
Monday, March 27th, 2017
9:01 pm
[grushenka]
Зимняя вишня или пьеса катастроф
Я поклонница театра. Театр меня лечит, когда мне физически плохо, успокаивает, когда на душе скребут кошки, заставляет думать и переживать удивительные по силе эмоции. Но есть спектакли, которые напрочь забирают всю мою душу и приходится полностью менять свои представления о том, что же такое на самом деле театр.


фото с сайта театра

Вот именно такой спектакль я посмотрела в театре Пушкина, что на Тверском бульваре. Хрестоматийная пьеса Антона Павловича Чехова "Вишневый сад" известна каждому. Уж кто и где ее только не ставил!  Что еще нового можно придумать? Как еще можно поставить эту растиражированную и навязшую в зубах историю так, чтобы сознание даже подготовленного зрителя переворачивалось?
Владимир Мирзоев  известен своей экстравагантностью и фирменным почерком. Тем интереснее мне было увидеть "Вишневый сад" в его интерпретации. Великолепный актерский состав  меня полностью покорил. Виктория Исакова, на мой взгляд, одна из лучших российских актрис. Раневская в ее исполнении это утонченная холеная дама. Что же нового? А то, что Раневская в этой постановке давно уже все знает. Она смирилась внутренне с тем, что сад будет продан. Но есть ли еще шанс? Героиня Исаковой переходит из одного состояния в другое органично. То меланхолия, граничащая с шизофренией, то вдруг утонченный юмор. Сыграть на таком нерве может только истинно талантливая актриса. Я не видела Исакову до этого на сцене. Мне она известна исключительно по кино. Но я восхищена!
Сценография аскетична. И очень холодна. У меня было полное ощущение, что действие пьесы разворачивается не в старинной усадьбе, а в морге. Да, именно в морге! От всего веяло мертвечиной. Призрак утонувшего мальчика, коробка с игрушками и даже шапка на Максиме Виторгане (Гаев). Все какое то непонятное, потустороннее.
Но апофеозом лично для меня стала сцена с фокусом Шарлотты. Представьте, все актеры на сцене и вот сверху к каждому падает капельница с красной жидкостью. Что это? Кровь? Чья? Или это вишневый сок? Или это сок земли? Или кровь вишневого сада? Все впадают в летаргию. Это удивительная по эмоциональности сцена.
Фирс в исполнении Михаила Жигалова бесподобен! Но мне бы хотелось выделить очен интересную находку режиссера и прелестную актрису Анастасию Мытражик в роли Дуняши. Как же она хороша! Живая, красивая женщина в царстве теней.
Я не знаю, как к этой постановке отнесся бы сам Антон Павлович.  Мирзоев бережно обошелся с пьесой. Не отклонился ни на градус. И все же это совершенно новое прочтение. Это настоящий театр.
Хотите проверить свое восприятие и получить удовольствие от настоящей актерской игры? Приходите на Тверской в театр Пушкина на "Вишневый сад". Это нужно именно вам, я уверена!

Спасибо moscultura и лично pamsik за приглашение на спектакль.
Friday, March 24th, 2017
3:16 pm
[pamsik]
«Небесный гость» в Театре русской драмы под рук. М.Щепенко
Оригинал взят у pamsik в «Небесный гость» в Театре русской драмы под рук. М.Щепенко
Посмотрели ещё один замечательный спектакль для детей в Театре Русской драмы под руководством Михаила Щепенко«Небесный гость».
Автор пьесы – Юлия Аверина.
Спектакль состоит из двух частей-притч: «Небесный гость» (продолжительность 30 минут) и «Земная гостья» (1 час).
Перед вашими глазами будет проходить жизнь одной патриархальной православной русской семьи 19 века. И воссоздана она будет подробно и изумительно точно – барин-отец, глава семейства, конечно же, очень строгий, хлопотливая и мягкая барыня-маменька, шестеро детей – Маша, Володя, Коля, Вера, Надя, Люба, горничная Луша, гости семьи - тетя Оксана и её дети Ксюша и Катюша.
Вы побудете безмолвными сопереживающими наблюдателями всех непростых событий, происходящих в этой семье, начиная с Рождества до Пасхи. В финале обоих частей произойдёт чудо – Рождественское (первая притча) и Пасхальная (вторая). Чуть забегая вперёд – ах, какая красивая и праздничная, тёплая и радостная вышла финальная пасхальная сцена!

Спектакль получился красивым и лёгким внешне, и одновременно очень серьёзным, тонким, психологичным.
Как воспитать в ребёнке личность, научить его отвечать за свои поступки, любить ближнего? Маленький человек не приходит в этот мир идеальным, задача семьи и заключается в том, чтобы задать правильный вектор направления, дальше же ребёнок идёт сам, падая, набивая шишки и синяки, глотая слезы, но – сам.
Коллажи6.jpg
Постоянно и взрослым, и детям, самые разные ситуации как испытания, главное в которых проявить любовь, хотя бы её небольшую толику. Но все заняты своими делами и заботами.Collapse )
Wednesday, March 22nd, 2017
4:28 am
[annastorm]
Tuesday, March 21st, 2017
6:15 pm
[af_anny]
Веселый хоровод для юных театралов 24 марта

Театрализованная игра "Весёлый хоровод"


Дорогие друзья!

24 марта в 17:30

Московский Детский Камерный Театр Кукол

приглашает на театрализованную игру для малышей «Веселый хоровод» по мотивам народной сказки «Бычок – смоляной бочок».

Изучив повадки шустрого зайчика, находчивой лисицы, делового медвежонка и мудрого бычка, мы вместе придумаем и разыграем мини-спектакль, предварительно создав героев по готовым трафаретам и поработав над каждой ролью.

Участников игры также ждет тренинг на свободу движения и развитие фантазии… и памятный подарок!

Будем рады встрече!

Необходима регистрация по телефону: +7-915-264-67-28

Стоимость участия: 250 рублей.

Наш адрес: м.Ботанический сад/ВДНХ, ул. Бажова, д. 9

Sunday, March 19th, 2017
9:42 pm
[shym_v_yshah]
Сильная женщина Антигона в Театре Студия.project
Закон джунглей гласит, что выживает сильнейший. Если ты сегодня не будешь отстаивать свою точку зрения, не будешь сопротивляться манипуляторам, то тебя сожрут заживо. Спектакль в интерпретации Театра 'Студия.project' поднимает тему силы и мужества одного человека - хрупкой Антигоны.



Read more...Collapse )
Sunday, March 5th, 2017
12:09 am
[af_anny]
Завтра была война... 6 и 20 марта в 18:30
6 марта в 18:30,
20 марта в 18:30




Второй курс Актерского отделения Столичного профессионального колледжа приглашает всех желающих на показ курсовой учебной работы по мотивам повести Б.Васильева "Завтра была война...". Режиссер - мастер курса А.Решетникова

Вход свободный.
М.Римская/Площадь Ильича, ул. Вековая, д.21, стр. 3

Дополнительная информация по телефону: 8-915-264-67-28

Friday, November 11th, 2016
10:58 pm
[ladykosha]
13 ноября, Москва, фламенко-буто-спектакль "Бумажные сны" по мотивам японской поэзии
Яркое, странное, завораживающее. Ассоциативно мифологичное. Поэтичное.

Поэзия движения, жеста, ритма... даже слов. Проявляемых, прорастающих... не только воля, намерение, действие, но и внимание, слушание, принятие.

Творческое содружество "Ронин Фламенко"
"Бумажные сны" - фламенко-буто-спектакль по мотивам японской поэзии.
13 ноября в 18 часов.
Москва, пространство "Шаги"(м. Бауманская, Переведеновский переулок, дом 18, строение 6, Центр творческих инициатив "Фабрика").

https://mirandari.com/2016/11/10/paper_dreams/ - интервью от проекта "Жизнь замечательных", созданное прекрасной ya_miranda.
Немного длиннееCollapse ) | БилетыCollapse ) | Как добратьсяCollapse ) | СсылкиCollapse )
Saturday, December 3rd, 2016
12:08 pm
[taxik]
Музей Театра на Малой Бронной
В марте 2016 года в Театре на Малой Бронной открылся музей. Событие приурочили к 70-летию театра, а само мероприятие произошло в Международный день театра.



Read more...Collapse )
Tuesday, October 4th, 2016
5:35 pm
[shym_v_yshah]
Пир хищников в спектакле "Мать"
30 сентября мы посмотрели спектакль "Мать" по первой редакции пьесы М. Горького "Васса Железнова" в Театральном центре на Страстном.



Read more...Collapse )
Tuesday, October 25th, 2016
12:36 am
[an2nv]
Дорога длиною в жизнь
​​
Лонгрид про самый мистический и мрачный спектакль нижневартовского Драмтеатра

За почти 2 года знакомства с нижневартовским Драмтеатром сделал для себя вывод, что здесь нет двух одинаковых спектаклей. Каждый по-своему уникален и не похож на другие. Каждый со своей изюминкой.

Сегодня расскажу, наверное, про самый крупный (в смысле, выдающийся), черный и горький изюм в репертуаре — о постановке “Дорога в Китеж”.

Для создания атмосферы загадочности, включите этот трек

Это музыкальный спектакль, который нигде, кроме Нижневартовска, не показывали и показывать не планируют. Так что, чистейшей воды эксклюзив. Такого больше нигде нет и в ближайшее время не будет.

В основе лежит трагическая судьба, пожалуй, самой многострадальной русской писательницы — Анны Ахматовой. Поставил спектакль, пожалуй, самый загадочный местный режиссер — Анна Наумова.
Читать далее...Collapse )
Saturday, December 3rd, 2016
3:45 pm
[evge_chesnokov]
Испанское солнце и общечеловеческие радости в Театре на Малой Бронной
В 1949 году в жаркой Испании драматургом Алехандро Касона была написана пьеса «Деревья умирают стоя». 26 ноября 2016 года в холодной Москве пьесу в постановке Юрия Иоффе зрители увидели на сцене прославленного Театра на Малой Бронной.

Мал.Бронная. Деревья умирают стоя. 22.11.16.16..jpg
Read more...Collapse )
[ << Previous 20 ]
About LiveJournal.com